New

82nd & Fifth: Ashurnasirpal II Reliefs

82nd & Fifth: Ashurnasirpal II Reliefs



We are searching data for your request:

Forums and discussions:
Manuals and reference books:
Data from registers:
Wait the end of the search in all databases.
Upon completion, a link will appear to access the found materials.

>

Explore this object: http://82nd-and-fifth.metmuseum.org/relief-panel-assyrian-32.143.4

"That infinite image creates an endless echoing, which is almost dizzying and supernatural."

82nd & Fifth invites 100 curators from across the Museum to talk about 100 works of art that changed the way they see the world.

iPad App available in English, Arabic, Chinese, French, German, Italian, Japanese, Korean, Portuguese, Russian, and Spanish: https://itunes.apple.com/us/app/82nd-fifth-from-the-met/id903909632?ls=1&mt=8


Metropolitan Museum of Art

The Metropolitan Museum of Art (colloquially The Met) is a renowned art museum in New York City. Its permanent collection contains more than two million works, divided into nineteen curatorial departments. [ 6 ] The main building, located on the eastern edge of Central Park along Manhattan's Museum Mile, is one of the world's largest art galleries. There is also a much smaller second location at "The Cloisters" in Upper Manhattan that features medieval art. [ 7 ]

Represented in the permanent collection are works of art from classical antiquity and Ancient Egypt, paintings and sculptures from nearly all the European masters, and an extensive collection of American and modern art. The Met also maintains extensive holdings of African, Asian, Oceanic, Byzantine, and Islamic art. [ 8 ] The museum is also home to encyclopedic collections of musical instruments, costumes and accessories, and antique weapons and armor from around the world. [ 9 ] Several notable interiors, ranging from 1st-century Rome through modern American design, are permanently installed in the Met's galleries. [ 10 ]

The Metropolitan Museum of Art was founded in 1870 by a group of American citizens. The founders included businessmen and financiers, as well as leading artists and thinkers of the day, who wanted to open a museum to bring art and art education to the American people. [ 2 ] It opened on February 20, 1872, and was originally located at 681 Fifth Avenue. [ 11 ]

As of 2007, the Met measures almost 1 4 -mile (400 m) long and occupies more than 2,000,000 square feet (190,000 m 2 ). [ 12 ]


Contents

The Met's permanent collection is cared for and exhibited by seventeen separate curatorial departments, each with a specialized staff of curators and scholars, as well as four dedicated conservation departments and a department of scientific research. [ 6 ]

Represented in the permanent collection are works of art from classical antiquity and Ancient Egypt, paintings and sculptures from nearly all the European masters, and an extensive collection of American and modern art. The Met also maintains extensive holdings of African, Asian, Oceanic, Byzantine and Islamic art. [ 8 ] The museum is also home to encyclopedic collections of musical instruments, costumes and accessories, and antique weapons and armor from around the world. [ 9 ] A number of notable interiors, ranging from 1st century Rome through modern American design, are permanently installed in the Met's galleries. [ 10 ]

In addition to its permanent exhibitions, the Met organizes and hosts large traveling shows throughout the year. [ 13 ]

The director of the museum is Thomas P. Campbell, a long-time curator, who replaced Philippe de Montebello following his retirement at the end of 2008. [ 14 ] [ 15 ]

Ancient Near Eastern art

Beginning in the late 19th century, the Met started to acquire ancient art and artifacts from the Near East. From a few cuneiform tablets and seals, the Met's collection of Near Eastern art has grown to more than 7,000 [ 16 ] pieces. Representing a history of the region beginning in the Neolithic Period and encompassing the fall of the Sassanian Empire and the end of Late Antiquity, the collection includes works from the Sumerian, Hittite, Sassanian, Assyrian, Babylonian and Elamite cultures (among others), as well as an extensive collection of unique Bronze Age objects. The highlights of the collection include a set of monumental stone lammasu, or guardian figures, from the Northwest Palace of the Assyrian king Ashurnasirpal II. [ 17 ]

Arms and armor

The Met's Department of Arms and Armor is one of the museum's most popular collections. The distinctive "parade" of armored figures on horseback installed in the first-floor Arms and Armor gallery is one of the most recognizable images of the museum. The department's focus on "outstanding craftsmanship and decoration", including pieces intended solely for display, means that the collection is strongest in late medieval European pieces and Japanese pieces from the 5th through the 19th centuries. However, these are not the only cultures represented in Arms and Armor the collection spans more geographic regions than almost any other department, including weapons and armor from dynastic Egypt, ancient Greece, the Roman Empire, the ancient Near East, Africa, Oceania, and the Americas, as well as American firearms (especially Colt firearms) from the 19th and 20th centuries. Among the collection's 14,000 objects [ 18 ] are many pieces made for and used by kings and princes, including armor belonging to Henry VIII of England, Henry II of France and Ferdinand I of Germany.

Arts of Africa, Oceania, and the Americas

Though the Met first acquired a group of Peruvian antiquities in 1882, the museum did not begin a concerted effort to collect works from Africa, Oceania, and the Americas until 1969, when American businessman and philanthropist Nelson A. Rockefeller donated his more than 3,000-piece collection to the museum. Today, the Met's collection contains more than 11,000 [ 19 ] pieces from sub-Saharan Africa, the Pacific Islands and the Americas and is housed in the 40,000-square-foot (4,000 m 2 ) Rockefeller Wing on the south end of the museum. The collection ranges from 40,000-year-old Australian Aboriginal rock paintings, to a group of 15-foot-high (4.6 m) memorial poles carved by the Asmat people of New Guinea, to a priceless collection of ceremonial and personal objects from the Nigerian Court of Benin donated by Klaus Perls. [ 20 ] The range of materials represented in the Africa, Oceania, and Americas collection is undoubtedly the widest of any department at the Met, including everything from precious metals to porcupine quills.

Asian art

The Met's Asian department holds a collection of Asian art, of more than 35,000 pieces, [ 21 ] that is arguably the most comprehensive in the US. The collection dates back almost to the founding of the museum: many of the philanthropists who made the earliest gifts to the museum included Asian art in their collections. Today, an entire wing of the museum is dedicated to the Asian collection, and spans 4,000 years of Asian art. Every Asian civilization is represented in the Met's Asian department, and the pieces on display include every type of decorative art, from painting and printmaking to sculpture and metalworking. The department is well known for its comprehensive collection of Chinese calligraphy and painting, as well as for its Nepalese and Tibetan works. However, not only "art" and ritual objects are represented in the collection many of the best-known pieces are functional objects. The Asian wing even contains a complete Ming Dynasty-style garden court, modeled on a courtyard in the Garden of the Master of the Fishing Nets in Suzhou.

The Costume Institute

The Museum of Costume Art was founded by Aline Bernstein and Irene Lewisohn. [ 22 ] In 1937, they merged with the Met and became its Costume Institute department. Today, its collection contains more than 35,000 costumes and accessories. [ 23 ] The Costume Institute used to have a permanent gallery space in what was known as the "Basement" area of the Met because it was downstairs at the bottom of the Met facility. However, due to the fragile nature of the items in the collection, the Costume Institute does not maintain a permanent installation. Instead, every year it holds two separate shows in the Met's galleries using costumes from its collection, with each show centering on a specific designer or theme. In past years, Costume Institute shows organized around famous designers such as Cristóbal Balenciaga, Chanel, Yves Saint Laurent, and Gianni Versace and style doyenne like Diana Vreeland, Mona von Bismarck, Babe Paley, Jayne Wrightsman, Jacqueline Kennedy Onassis, Nan Kempner and Iris Apfel have drawn significant crowds to the Met. The Costume Institute's annual Benefit Gala, co-chaired by Vogue editor-in-chief Anna Wintour, is an extremely popular, if exclusive, event in the fashion world in 2007, the 700 available tickets started at $6,500 per person. [ 24 ] Exhibits displayed over the past decade in the Costume Institute include: Rock Style, in 1999, representing the style of more than 40 rock musicians, including Madonna, David Bowie, and The Beatles, [ 25 ] Extreme Beauty: The Body Transformed, in 2001, which exposes the transforming ideas of physical beauty over time and the bodily contortion necessary to accommodate such ideals and fashion, [ 26 ] The Chanel Exhibit, displayed in 2005, acknowledging the skilled work of designer Coco Chanel as one of the leading fashion names in history, [ 27 ] Superheroes: Fashion and Fantasy, exhibited in 2008, suggesting the metaphorical vision of superheroes as ultimate fashion icons, [ 28 ] and, the 2010 exhibit on the American Woman: Fashioning a National Identity, which exposes the revolutionary styles of the American woman from the years 1890 to 1940, and how such styles reflect the political and social sentiments of the time. [ 29 ] The theme of the 2011 event was "Alexander McQueen: Savage Beauty". Each of these exhibits explores fashion as a mirror of cultural values and offers a glimpse into historical styles, emphasizing their evolution into today's own fashion world.

Drawings and prints

Though other departments contain significant numbers of drawings and prints, the Drawings and Prints department specifically concentrates on North American pieces and western European works produced after the Middle Ages. Currently, the Drawings and Prints collection contains more than 17,000 drawings, 1.5 million prints, and twelve thousand illustrated books. [ 30 ] The collection has been steadily growing ever since the first bequest of 670 drawings donated to the museum by Cornelius Vanderbilt in 1880. The great masters of European painting, who produced many more sketches and drawings than actual paintings, are extensively represented in the Drawing and Prints collection. The department's holdings contain major drawings by Michelangelo, Leonardo da Vinci, and Rembrandt, as well as prints and etchings by Van Dyck, Dürer, and Degas among many others.

Egyptian art

Though the majority of the Met's initial holdings of Egyptian art came from private collections, items uncovered during the museum's own archeological excavations, carried out between 1906 and 1941, constitute almost half of the current collection. More than 26,000 [ 31 ] separate pieces of Egyptian art from the Paleolithic era through the Roman era constitute the Met's Egyptian collection, and almost all of them are on display in the museum's massive wing of 40 Egyptian galleries. Among the most valuable pieces in the Met's Egyptian collection are 13 wooden models (of the total 24 models found together, 12 models and 1 offering bearer figure is at the Met, while the remaining 10 models and 1 offering bearer figure are in the Egyptian Museum in Cairo), discovered in a tomb in the Southern Asasif in western Thebes in 1920. These models depict, in unparalleled detail, a cross-section of Egyptian life in the early Middle Kingdom: boats, gardens, and scenes of daily life are represented in miniature. However, the popular centerpiece of the Egyptian Art department continues to be the Temple of Dendur. Dismantled by the Egyptian government to save it from rising waters caused by the building of the Aswan High Dam, the large sandstone temple was given to the United States in 1965 and assembled in the Met's Sackler Wing in 1978. Situated in a large room, partially surrounded by a reflecting pool and illuminated by a wall of windows opening onto Central Park, the Temple of Dendur is one of the Met's most enduring attractions. The oldest items at the Met, a set of Archeulian flints from Deir el-Bahri which date from the Lower Paleolithic period (between 300,000 - 75,000 BC), are part of the Egyptian collection.

European paintings

Though the Met's collection of European paintings numbers only around 1,700 pieces, [ 32 ] it contains many of the world's most instantly recognizable paintings.

European sculpture and decorative arts

The European Sculpture and Decorative Arts collection is one of the largest departments at the Met, holding in excess of 50,000 [ 33 ] separate pieces from the 15th through the early 20th centuries. Though the collection is particularly concentrated in Renaissance sculpture—much of which can be seen in situ surrounded by contemporary furnishings and decoration—it also contains comprehensive holdings of furniture, jewelry, glass and ceramic pieces, tapestries, textiles, and timepieces and mathematical instruments. In addition to its outstanding collections of English and French furniture, visitors can enter dozens of completely furnished period rooms, transplanted in their entirety into the Met's galleries. The collection even includes an entire 16th century patio from the Spanish castle of Vélez Blanco, reconstructed in a two-story gallery, and the intarsia studiolo from the ducal palace at Gubbio. Sculptural highlights of the sprawling department include Bernini's Bacchanal, a cast of Rodin's The Burghers of Calais, and several unique pieces by Houdon, including his Bust of Voltaire and his famous portrait of his daughter Sabine.

Greek and Roman art

The Met's collection of Greek and Roman art contains more than 17,000 [ 34 ] objects. The Greek and Roman collection dates back to the founding of the museum—in fact, the museum's first accessioned object was a Roman sarcophagus, still currently on display. Though the collection naturally concentrates on items from ancient Greece and the Roman Empire, these historical regions represent a wide range of cultures and artistic styles, from classic Greek black-figure and red-figure vases to carved Roman tunic pins. Highlights of the collection include the monumental Amathus sarcophagus and a magnificently detailed Etruscan chariot known as the "Monteleone chariot". The collection also contains many pieces from far earlier than the Greek or Roman empires—among the most remarkable are a collection of early Cycladic sculptures from the mid-third millennium BC, many so abstract as to seem almost modern. The Greek and Roman galleries also contain several large classical wall paintings and reliefs from different periods, including an entire reconstructed bedroom from a noble villa in Boscoreale, excavated after its entombment by the eruption of Vesuvius in AD 79. In 2007, the Met's Greek and Roman galleries were expanded to approximately 60,000 square feet (6,000 m 2 ), allowing the majority of the collection to be on permanent display. [ 35 ]

Islamic art

The Met's collection of Islamic art is not confined strictly to religious art, though a significant number of the objects in the Islamic collection were originally created for religious use or as decorative elements in mosques. Much of the 12,000 [ 36 ] strong collection consists of secular items, including ceramics and textiles, from Islamic cultures ranging from Spain to North Africa to Central Asia. The Islamic Art department's collection of miniature paintings from Iran and Mughal India are a highlight of the collection. Calligraphy both religious and secular is well-represented in the Islamic Art department, from the official decrees of Suleiman the Magnificent to a number of Qur'an manuscripts reflecting different periods and styles of calligraphy. The Islamic Arts galleries had been undergoing refurbishment since 2001 and were reopened on November 1, 2011 as the New Galleries for the Art of the Arab Lands, Turkey, Iran, Central Asia, and Later South Asia. [ 37 ] Until that time, a narrow selection of items from the collection had been on temporary display throughout the museum. As with many other departments at the Met, the Islamic Art galleries contain many interior pieces, including the entire reconstructed Nur Al-Din Room from an early 18th century house in Damascus. However, the museum has confirmed to the New York Post that it has withdrawn from public display all paintings depicting Muhammad and may not rehang those that were displayed in the Islamic gallery before the renovation. [ 38 ]

Robert Lehman Collection

On the passing of banker Robert Lehman in 1969, his Foundation donated 2,600 works [ 39 ] of art to the museum. Housed in the "Robert Lehman Wing," the museum refers to the collection as "one of the most extraordinary private art collections ever assembled in the United States". [ 40 ] To emphasize the personal nature of the Robert Lehman Collection, the Met housed the collection in a special set of galleries which evoked the interior of Lehman's richly decorated townhouse this intentional separation of the Collection as a "museum within the museum" met with mixed criticism and approval at the time, though the acquisition of the collection was seen as a coup for the Met. [ 41 ] Unlike other departments at the Met, the Robert Lehman collection does not concentrate on a specific style or period of art rather, it reflects Lehman's personal interests. Lehman the collector concentrated heavily on paintings of the Italian Renaissance, particularly the Sienese school. Paintings in the collection include masterpieces by Botticelli and Domenico Veneziano, as well as works by a significant number of Spanish painters, El Greco and Goya among them. Lehman's collection of drawings by the Old Masters, featuring works by Rembrandt and Dürer, is particularly valuable for its breadth and quality. [ 42 ] Princeton University Press has documented the massive collection in a multi-volume book series published as The Robert Lehman Collection Catalogues.

Libraries

The main library at the Met is the Thomas J. Watson Library, named after its benefactor. The Watson Library primarily collects books related to the history of art, including exhibition catalogues and auction sale publications, and generally attempts to reflect the emphasis of the museum's permanent collection. The library has about 690,000 items. Several of the museum's departments have their own specialized libraries relating to their area of expertise. The Watson Library and the individual departments' libraries also hold substantial examples of early or historically important books which are works of art in their own right. Among these are books by Dürer and Athanasius Kircher, as well as editions of the seminal Surrealist magazine VVV and a copy of La Description de l'Egypte, commissioned in 1803 by Napoleon Bonaparte and considered one of the greatest achievements of French publishing.

Several of the departmental libraries are open to members of the public without prior appointment. The Library and Teacher Resource Center, Ruth and Harold Uris Center for Education, is open to visitors of all ages to study art and art history and to learn about the Museum, its exhibitions and permanent collection. The Robert Goldwater Library in the department of the Arts of Africa, Oceania, and the Americas documents the visual arts of sub-Saharan Africa, the Pacific Islands, and Native and Precolumbian America. It is open to adult researchers, including college and graduate students. Most of the other departmental libraries are for museum staff only or are open to the general public by appointment only.

Medieval art

The Met's collection of medieval art consists of a comprehensive range of Western art from the 4th through the early 16th centuries, as well as Byzantine and pre-medieval European antiquities not included in the Ancient Greek and Roman collection. Like the Islamic collection, the Medieval collection contains a broad range of two- and three-dimensional art, with religious objects heavily represented. In total, the Medieval Art department's permanent collection numbers about 11,000 separate objects, divided between the main museum building on Fifth Avenue and The Cloisters.

Main building

The medieval collection in the main Metropolitan building, centered on the first-floor medieval gallery, contains about six thousand separate objects. While a great deal of European medieval art is on display in these galleries, most of the European pieces are concentrated at the Cloisters (see below). However, this allows the main galleries to display much of the Met's Byzantine art side-by-side with European pieces. The main gallery is host to a wide range of tapestries and church and funerary statuary, while side galleries display smaller works of precious metals and ivory, including reliquary pieces and secular items. The main gallery, with its high arched ceiling, also serves double duty as the annual site of the Met's elaborately decorated Christmas tree.

The Cloisters

The Cloisters was a principal project of John D. Rockefeller, Jr., who was a major benefactor of the Met. Located in Fort Tryon Park and completed in 1938, it is a separate building dedicated solely to medieval art. The Cloisters collection was originally that of a separate museum, assembled by George Grey Barnard and acquired in toto by Rockefeller in 1925 as a gift to the Met. [ 43 ] The Cloisters are so named on account of the five medieval French cloisters whose salvaged structures were incorporated into the modern building, and the five thousand objects at the Cloisters are strictly limited to medieval European works. The collection exhibited here features many items of outstanding beauty and historical importance among these are the Belles Heures of Jean de France, Duc de Berry illustrated by the Limbourg Brothers in 1409, the Romanesque altar cross known as the "Cloisters Cross" or "Bury Cross," and the seven heroically detailed tapestries depicting the Hunt of the Unicorn.

Modern art

With some 13,000 artworks, [ 44 ] primarily by European and American artists, the modern art collection occupies 60,000 square feet (6,000 m 2 ), of gallery space and contains many iconic modern works. Cornerstones of the collection include Picasso's portrait of Gertrude Stein, Jasper Johns's White Flag'', Jackson Pollock's Autumn Rhythm (Number 30), and Max Beckmann's triptych Beginning. Certain artists are represented in remarkable depth, for a museum whose focus is not exclusively on modern art: for example, the collection contains forty paintings by Paul Klee, spanning his entire career. Due to the Met's long history, "contemporary" paintings acquired in years past have often migrated to other collections at the museum, particularly to the American and European Paintings departments.

Musical instruments

The Met's collection of musical instruments, with about 5,000 [ 45 ] examples of musical instruments from all over the world, is virtually unique among major museums. The collection began in 1889 with a donation of several hundred instruments by Lucy W. Drexel, but the department's current focus came through donations over the following years by Mary Elizabeth Adams, wife of John Crosby Brown. Instruments were (and continue to be) included in the collection not only on aesthetic grounds, but also insofar as they embodied technical and social aspects of their cultures of origin. The modern Musical Instruments collection is encyclopedic in scope every continent is represented at virtually every stage of its musical life. Highlights of the department's collection include several Stradivari violins, a collection of Asian instruments made from precious metals, and the oldest surviving piano, a 1720 model by Bartolomeo Cristofori. Many of the instruments in the collection are playable, and the department encourages their use by holding concerts and demonstrations by guest musicians.

Photographs

The Met's collection of photographs, numbering more than 25,000 [ 46 ] in total, is centered on five major collections plus additional acquisitions by the museum. Alfred Stieglitz, a famous photographer himself, donated the first major collection of photographs to the museum, which included a comprehensive survey of Photo-Secessionist works, a rich set of master prints by Edward Steichen, and an outstanding collection of Stieglitz's photographs from his own studio. The Met supplemented Stieglitz's gift with the 8,500-piece Gilman Paper Company Collection, the Rubel Collection, and the Ford Motor Company Collection, which respectively provided the collection with early French and American photography, early British photography, and post-WWI American and European photography. The museum also acquired Walker Evans's personal collection of photographs, a particular coup considering the high demand for his works. Though the department gained a permanent gallery in 1997, not all of the department's holdings are on display at any given time, due to the sensitive materials represented in the photography collection. However, the Photographs department has produced some of the best-received temporary exhibits in the Met's recent past, including a Diane Arbus retrospective and an extensive show devoted to spirit photography.

Roof Garden

The Iris and B. Gerald Cantor Roof Garden is located on the roof towards the southwestern corner of the museum. It offers views of Central Park and the Manhattan skyline, and features an annual summertime single artist sculpture exhibition. The Garden's cafe and bar is a popular museum spot during the mild-weathered months, especially on Friday and Saturday evenings when large crowds can lead to long lines at the elevators.

Special exhibitions

The museum regularly hosts notable special exhibitions, often focusing on the works of one artist that have been loaned out from a variety of other museums and sources for the duration of the exhibition. These exhibitions are part of the attraction that draw people both within and outside Manhattan to explore the Met. Such exhibitions include displays especially designed for the Costume Institute, paintings from artists from across the world, works of art related to specific art movements, and collections of historical artifacts. Exhibitions are commonly located within their specific departments, ranging from American Decorative Arts, Arms and Armor, Drawings and Prints, Egyptian Art, Medieval Art, Musical Instruments, and Photographs. Typical exhibitions run for months at a time and are open to the general public. Each exhibition provides insight into the world of art as a transformative, cultural experience and often includes a historical analysis to demonstrate the profound impact that art has on society and its dramatic transformation over the years. [ 47 ]


The MET admission price is different for New Yorkers and non-New Yorkers.

Ticket price for visitors from New York

For New York State residents and New York, New Jersey, and Connecticut students, the admission fee you pay is up to you.

The locals can buy their tickets for the Met Museum online or at the Museum admissions desk with a valid ID.

At the time of entry, you must submit one of the following documents as a valid ID proof of being a local.

– New York State driver’s license
– New York State identification card
– IDNYC
– Current bill or statement with a New York State address
– Student ID
– New York library card

Price for non-New Yorkers

Metropolitan Museum’s ticket price for general admission is $25 for all visitors 13 years and above, $20 for seniors above 65 years of age).

Kids 12 years and under enter the Met Museum for free.

These tickets are valid for three consecutive days and give you access to the MET Museum and its two branches, The Met Breuer and The Met Cloisters.

With these general admission tickets, one can access all ongoing temporary exhibitions at The MET.


Pameran khusus [ sunting | sunting sumber ]

Museum secara berkala mengadakan pameran khusus, sering kali difokuskan terhadap karya salah satu seniman yang telah dipinjamkan ke museum lainnya dan selama beberapa waktu. Pameran ini merupakan cara untuk menarik pengunjung dari Manhattan dan sekitarnya untuk berkunjung menuju museum Metropolitan. Pameran seperti ini biasanya dibuat untuk Departemen Pakaian, lukisan untuk seniman dari seluruh dunia, karya seni yang terkait dengan gaya seni tertentu, dan koleksi artefak bersejarah. Pameran biasanya dilakukan di dalam departemen yang terkait dengan tema pameran tersebut, mulai dari Seni Dekoratif Amerika, Senjata dan Baju Zirah, Gambar dan Lukisan, Seni Mesir, Seni Abad Pertengahan, Departemen Instrumen Musik, dan Fotografi. Pameran biasanya berlangsung selama beberapa bulan dan dibuka untuk umum. Setiap pameran memperlihatkan sudut pandang agar dapat melihat dunia seni sebagai pengalaman yang transformatif dan bersifat kebudayaan, dan sering kali termasuk didalamnya analisis sejarah untuk memperlihatkan dampak dari seni tersebut terhadap masyarakat dan transformasinya selama ini. ⎱]


Sejarah awal

Museum ini pertama kali dibentangkan pada tanggal 20 Februari 1872, diletakkan pada propertti yang terletak di 681 Fifth Avenue, New York City. John Taylor Johnston, seorang eksekutif pembangunan rel kereta api yang koleksi seni kepunyaannya menjadikan dasar dari museum, menjadikan presiden pertamanya. Penerbit George Palmer Putnam diproduksi sebagai pengawas institusi. Seniman Eastman Johnson diproduksi sebagai rekanan pendiri museum ini.

Terdapat beberapa usahawan industri pada kala itu yang diproduksi sebagai rekanan museum tersebut, termasuk selang lain Howard Potter. Mantan perwira Perang Sipil, Luigi Palma di Cesnola, diberi posisi sebagai direktur pertama museum tersebut. [38] Dia mengabdi selang tahun 1879 - 1904. Dalam masa kepemimpinannya, Metropolitan Museum memiliki sarkofagus batu Romawi, dan 174 lukisan yang kebanyakan berasal dari Eropa, yang langsung memenuhi tempat yang dipersiapkan di museum tersebut. Pada tahun 1873, sebab museum membeli koleksi tambahan yaitu benda kuno dari Siprus, koleksi kepunyaan Luigi Palma di Cesnola, maka Metropolitan Museum meninggalkan Fifth Avenue dan pindah menuju rumah tinggal kepunyaan Nyonya Nicholas Cruger, yang lebih diketahui dengan Istana Douglas pada 128 West 14th Street. Namun, akomodasi baru ini masih bersifat sementara, terutama sebab koleksi museum masih bertambah, dan rumah tinggal tersebut tidak dapat memenuhi keperluan ruangannya. [39]


Daftar isi

Seni Timur Dekat Kuno Sunting

Berawal pada akhir abad ke-19, the Met memulai untuk mengumpulkan koleksi seni dan artefak kuno dari Timur Dekat. Dari beberapa tablet kuneiform dan segel, koleksi museum tersebut bertambah menjadi lebih dari 7.000 buah. [11] Koleksi yang dimiliki mulai dari periode Neolitik, kejatuhan kerajaan Sassania, dan hingga akhir peradaban. Koleksi seni Timur Dekat kunot termasuk di antaranya karya kebudayaan Sumeria, Hittites, Sassania, Assyria, Babilonia, dan Elamite, termasuk di antaranya koleksi yang besar mengenai objek dari masa Perunggu. Koleksi yang paling dibanggakan adalah koleksi batu monumental lammasu, atau figur pelindung, dari Istana Barat Laut Raja Assiria Ashurnasirpal II. [12]

Senjata dan Baju Besi Sunting

Departemen Senjata dan Baju Besi merupakan salah satu koleksi museum yang paling populer. Barisan penunggang kuda menggunakan baju zirah yang diletakkan pada lantai pertama merupakan gambaran museum yang paling sering diingat oleh masyarakat. Display ini diatur pada tahun 1975 dengan bantuan imigran Rusia yang merupakan peneliti senjata dan baju besi, Leonid Tarassuk (1925-1990). Departemen ini memfokuskan diri terhadap "keahlian dan dekorasi yang luar biasa," dan ini berarti koleksi departemen yang terbaik adalah koleksi Abad Pertengahan akhir Eropa, dan Koleksi Jepang dari abad 5 hingga 19 Masehi. Koleksi yang dimiliki departemen ini memiliki cakupan regional yang lebih luas dari departemen lainnya dan berjumlah sekitar 14.000 buah, termasuk senjata dan baju zirah dari dinasti awal Mesir, Yunani kuno, Kerajaan Romawi, Timur Dekat kuno, Afrika, Oseania, dan benua Amerika, terutama koleksi senjata Amerika seperti pistol Colt dari abad ke-19 dan ke-20. [13] Banyak dari benda-benda tersebut pernah dipergunakan oleh pangeran dan raja, termasuk di antaranya, baju zirah milik Henry VIII dari Inggris, Henry II dari Prancis, dan Ferdinand I dari Jerman.

Seni dari Afrika, Oseania, dan Amerika Sunting

Walaupun the Met memperoleh sejumlah benda kuno dari Peru pada tahun 1882, namun museum tersebut belum mengumpulkan benda-benda dari Afrika, Oseania dan Amerika hingga tahun 1882, ketika pebisnis dan filantropi Amerika bernama Nelson A. Rockefeller yang mendonasikan lebih dari 3000 buah koleksinya kepada museum. Pada saat ini, museum ini memiliki lebih dari 11.000 koleksi [14] yang berasal dari sub-Sahara Afrika, Kepulauan Pasifik dan Amerika dan disimpan di 40000-kaki-persegi (4000 m 2 ) sayap Rockefeller di bagian ujung selatan museum. Koleksi museum di antaranya lukisan batu (rock art) Aborigin Australia yang berumur 40.000 tahun, tiang peringatan Asmat dari Papua Nugini setinggi 15-kaki (4,6 m), koleksi yang berharga mengenai benda pribadi dan upacara dari Kerajaan Benin di Nigeria yang disumbangkan oleh Klaus Perls. [15]

Seni Asia Sunting

Departemen asia di Metropolitan Museum memiliki koleksi seni Asia berjumlah lebih dari 35.000 buah, [16] merupakan yang terlengkap di seluruh Amerika Serikat. Koleksi ini berpenanggalan hingga pendirian museum: banyak dari filantropi yang memberikan donasi awal mereka terhadap museum termasuk di antaranya seni-seni Asia yang terdapat dalam koleksi mereka. Pada saat ini, terdapat satu sayap khusus didedikasikan untuk koleksi Asia dan mencakup seni Asia berumur hingga 4.000 tahun. Setiap kebudayaan di Asia direpresentasikan pada Departemen Asia, dan benda yang dipamerkan termasuk di antaranya seni dekorasi, dari lukisan dan seni grafis, hingga patung dan karya logam. Departemen ini terkenal karena koleksi kaligrafi Cina dan termasuk di antaranya Nepal dan Tibet. Bagaimanapun, tidak hanya seni dan benda ritual keagamaan saja yang direpresentasikan di koleksi banyak dari koleksi yang terkenal merupakan benda-benda fungsional. Sayap Asia juga memiliki taman kerajaan yang bergaya dinasti Ming, dengan menggunakan model tman kerajaan di Suzhou

Departemen Pakaian Sunting

Museum Seni Pakaian didirikan oleh Aline Bernstein dan Irene Lewisohn. [17] Pada tahun 1937, mereka bergabung dengan the Met dan menjadi Departemen Pakaian. Sekarang, koleksinya berjumlah lebih dari 35.000 pakaian dan aksesori. [18] Departemen Pakaian pernah memiliki galeri permanen yang lebih dikenal dengan nama "Basement," karena terletak di bagian bawah fasilitas museum. Bagaimanapun, karena sifat koleksi yang sangat rentan, departemen ini tidak membuat instalasi permanen. Sebaliknya, setiap tahun, mereka mengadakan da pertunjukan pada Galeri the Met menggunakan pakaian koleksi mereka, yang dipusatkan pada desainer atau tema tertentu. Pada tahun-tahun sebelumnya, pameran yang diadakan adalah perancang terkenal seperti Cristóbal Balenciaga, Chanel, Yves Saint Laurent, dan Gianni Versace dan kritikus gaya seperti Diana Vreeland, Mona von Bismarck, Babe Paley, Jayne Wrightsman, Jacqueline Kennedy Onassis, Nan Kempner and Iris Apfel telah menarik pengunjung kepada museum tersebut.

Beberapa benda pameran yang dipamerkan pada dekade terakhir di Departemen Pakaian yaitu: Gaya Rock, pada tahun 1999, merepresentasikan gaya lebih dari 40 pemusik Rock, di antaranya Madonna, David Bowie, dan The Beatles Keindahan yang ekstrem: Transformasi Tubuh, pada tahun 2001, menyajikan tentang transformasi ide mengenai kecantikan fisik dari masa ke masa dan hal-hal yang dianggap perlu untuk mendapatkannya Pameran Chanel, pada tahun 2005, untuk menghormati desainer Coco Chanel sebagai salah satu nama yang terkemuka di sejarah dunia mode. Superhero: Mode dan Fantasi, dipamerkan pada tahun 2008, mempresentasikan suatu metafora bahwa superhero merupakan ikon mode. Wanita Amerika: Pakaian sebuah Identitas Nasional, dipamerkan pada tahun 2010, yang membahas mengenai gaya revolusioner Wanita Amerika Serikat dari tahun 1890 hingga 1940, dan bagaimana gaya tersebut tercermin pada pandangan politis dan sosial pada masa itu. Setiap pameran ini membahas mode sebagai cermin dari nilai-nilai budaya dan memberikan tampilan mengenai sejarah perubahan gaya yang berevolusi menjadi dunia mode pada saat ini.

Gambar dan Seni Grafis Sunting

Walaupun departemen lainnya memiliki jumlah yang luar biasa untuk gambar dan seni grafis, departemen ini mengkhususkan diri kepada karya-karya yang berasal dari Amerika Utara, dan Eropa Barat yang diproduksi setelah Abad Pertengahan. Koleksi gambar milik museum ini pada awalnya terdiri dari 670 lembar gambar, yang dipamerkan dalam satu kelompok pada tahun 1880 oleh Cornelius Vanderbilt II dan menghasilkan ide untuk terbentuknya departemen ini. Donor departemen lainnya termasuk di antaranya Junius Spencer Morgan II yang memamerkan berbagai macam material, tetapi kebanyakan berasal dari abad ke-16, termasuk di antaranya papan-papan kayu dan banyak gambar oleh Albrecht Dürer yang berasal dari tahun 1919. Pada saat ini, koleksi departemen ini berjumlah lebuh dari 17.000 gambar, 1,5 juta seni grafis, dan 12.000 buku bergambar. [19] Departemen Gambar dan Seni Grafis memiliki banyak koleksi gambar oleh Michelangelo, Leonardo da Vinci, dan Rembrandt. Selain itu terdapat seni grafis dan etsa termasuk di antaranya oleh Van Dyck, Dürer, dan Degas.

Seni Mesir Sunting

Kebanyakan koleksi seni Mesir yang dimiliki museum, berasal dari koleksi pribadi, yang ditemukan dalam penggalian yang dilakukan oleh museum itu sendiri, antara tahun 1906 hingga 1941, yang memberi hampir separuh dari koleksi saat ini. Lebih dari 26.000 [20] buah koleksi Seni Mesir dari masa Paleolitik hingga Romawi dan hampir semuanya dipamerkan dalam 40 galeri Mesir. Salah satu yang koleksi Mesir terpenting di museum ini adalah 13 model kayu (dari 24 model yang ditemukan, 12 model dan satu figur pembawa persembahan dipamerkan di sini. Sedangkan 10 model dan 1 figur pembawa persembahan berada di Museum Mesir di Kairo), yang ditemukan dalam makam yang terletak di Selatan Asasif di bagian barat Thebes pada tahun 1920. Model ini menggambarkan benda-benda dan kehidupan masyarakat Mesir pada masa Kerajaan Pertengahan Mesir: perahu, taman, dan gambaran mengenai kehidupan sehari-hari yang digambarkan dalam bentuk miniatur.

Namun, koleksi yang paling poluler dari Departemen Seni Mesir adalah Kuil Dendur. Kuil ini dibongkar oleh pemerintah Mesir untuk menyelamatkannya dari ketinggian air yang meninggi karena pembangunan Bendungan Aswan, kuil batu pasir in diberikan kepada Amerika Serikat pada tahun 1965 dan disusun di Sayap Sackler pada tahun 1978. Terletak di ruangan yang besar, di mana sebagian dari kuil tersebut dikelilingi oleh kolam dan dibatasi oleh jendela yang menghadap Central Park. Kuil Dendur merupakan salah satu atraksi yang utama.

Koleksi tertua dari departemen ini adalah alat batu Auchelian dari Deir el-Bahri yang berasal dari masa Paleolitik bawah, antara 300.000 hingga 75.000 tahun sebelum masehi.

Lukisan Eropa Sunting

Koleksi lukisan Eropa yang dimiliki museum ini berjumlah 1.700 buah. [21]

Patung Eropa dan Seni Dekoratif Sunting

Koleksi patung-patung eropa dan seni dekoratif merupakan salah satu departemen terbesar dalam museum ini. Terdapat 50.000 [22] koleksi terpisah dari abad ke-15 hingga awal abad ke-20. Koleksi yang dimiliki museum ini lebih difokuskan kepada patung-patung Renaisans. Departemen ini juga memiliki koleksi furnitur, perhiasan, kaca dan keramik, permadani dinding, tekstil, koleksi jam dan instrumen matematika. Sebagai tambahan terhadap koleksinya yang luar biasa mengenai furnitur Inggris dan Prancis, pengunjung dapat memasuki lusinan ruangan yang memiliki perabotan lengkap. Koleksi ini termasuk patio dari abad ke-16 yang berasal dari kastil Vélez Blanco di Spanyol, yang direkonstruksi pada galeri dua lantai.

Koleksi yang terkenal termasuk di antaranya Bernini Bacchanal, Auguste Rodin The Burghers of Calais, dan beberapa karya yang menarik oleh Houdon, termasuk Bust of Voltaire dan potret putrinya yang terkenal (Sabine).

Sayap Amerika Sunting

Koleksi museum untuk seni Amerika, diletakkan di galeri baru pada tanggal 16 Januari 2012. Pameran ini memberi penjelasan kepada pengunjung mengenai sejarah seni di Amerika Serikat dari abad ke-18 hingga awal abad ke-20. Galeri baru ini berukuran 2.787 meter persegi untuk mengakomodasi koleksi museum. [23]


Perpustakaan

Pada setiap departemen terdapat sebuah perpustakaan, kebanyakan dari koleksinya dapat dipinjam dengan memperagakan permohonan secara online melalui katalog perpustakaan. [34]

Terdapat dua perpustakaan yang dapat diakses tanpa memperagakan perjanjian:

Perpustakaan Thomas J. Watson

Perpustakaan Thomas J. Watson adalah perpustakaan pusat untuk Museum Seni Metropolitan, dan memberikan dukungan untuk pokok isi kerangan riset pegawai museum dan peneliti lainnya. Koleksi perpustakaan ini berjumlah sekitar 900.000 jilid, termasuk monograf dan katalog pameran lebih dari 11.000 judul majalah berkala dan lebih dari 125.000 katalog penjualan dan lelang. Perpustakaan ini memiliki koleksi referensi, katalog lelang dan penjualan, koleksi buku langka, dan manuskrip. Perpustakaan dapat diakses oleh semua orang yang telah berumur 18 tahun keatas dengan memperagakan registrasi secara online dan menyediakan foto diri yang masih berlaku. [35]

Perpustakaan Nolen

Perpustakaan Nolen buka untuk umum. Koleksinya berjumlah 8.000 buku, diatur dalam rak yang buka, termasuk diantaranya buku, buku bergambar, DVD dan Video. Pada perpustakaan ini terdapat ruangan membaca untuk anak-anak dan bahan-bahan untuk guru. [36]


Daftar pokok

Seni Timur Tidak jauh Lawas

Berawal pada kesudahan seratus tahun ke-19, the Met memulai untuk mengumpulkan koleksi seni dan artefak lawas dari Timur Tidak jauh. Dari beberapa tablet kuneiform dan segel, koleksi museum tersebut bertambah menjadi semakin dari 7.000 buah. [11] Koleksi yang dimiliki mulai dari periode Neolitik, kejatuhan kerajaan Sassania, dan sampai kesudahan peradaban. Koleksi seni Timur Tidak jauh kunot termasuk ditengahnya karya hukum budaya istiadat Sumeria, Hittites, Sassania, Assyria, Babilonia, dan Elamite, termasuk ditengahnya koleksi yang besar mengenai obyek dari masa Perunggu. Koleksi yang paling dibanggakan yaitu koleksi batu monumental lammasu, atau figur pelindung, dari Istana Barat Laut Raja Assiria Ashurnasirpal II. [12]

Senjata dan Baju Besi

Departemen Senjata dan Baju Besi yaitu salah satu koleksi museum yang paling populer. Barisan penunggang kuda menggunakan baju zirah yang ditaruh pada lantai pertama yaitu cerminan museum yang paling sering diingat oleh warga. Display ini diatur pada tahun 1975 dengan bantuan imigran Rusia yang yaitu peneliti senjata dan baju besi, Leonid Tarassuk (1925-1990). Departemen ini memfokuskan diri terhadap "keahlian dan dekorasi yang luar biasa," dan ini berfaedah koleksi departemen yang terbaik yaitu koleksi Seratus tahun Menengah kesudahan Eropa, dan Koleksi Jepang dari seratus tahun 5 sampai 19 Masehi. Koleksi yang dimiliki departemen ini memiliki cakupan regional yang semakin lapang dari departemen bedanya dan berjumlah sekitar 14.000 buah, termasuk senjata dan baju zirah dari dinasti awal Mesir, Yunani lawas, Kerajaan Romawi, Timur Tidak jauh lawas, Afrika, Oseania, dan benua Amerika, terutama koleksi senjata Amerika seperti pistol Colt dari seratus tahun ke-19 dan ke-20. [13] Banyak dari benda-benda tersebut pernah dipergunakan oleh pangeran dan raja, termasuk ditengahnya, baju zirah milik Henry VIII dari Inggris, Henry II dari Perancis, dan Ferdinand I dari Jerman.

Seni dari Afrika, Oseania, dan Amerika

Walaupun the Met memperoleh sejumlah benda lawas dari Peru pada tahun 1882, namun museum tersebut belum mengumpulkan benda-benda dari Afrika, Oseania dan Amerika sampai tahun 1882, ketika pebisnis dan filantropi Amerika bernama Nelson A. Rockefeller yang mendonasikan semakin dari 3000 buah koleksinya kepada museum. Pada saat ini, museum ini memiliki semakin dari 11.000 koleksi [14] yang berasal dari sub-Sahara Afrika, Kepulauan Pasifik dan Amerika dan disimpan di 40.000-ft² (4,000 m²) sayap Rockefeller di anggota ujung selatan museum. Koleksi museum ditengahnya lukisan batu (rock art) Aborigin Australia yang berumur 40.000 tahun, tiang peringatan Asmat dari Papua Nugini setinggi 15-kaki (4.6 m), koleksi yang berharga mengenai benda pribadi dan upacara dari Kerajaan Benin di Nigeria yang disumbangkan oleh Klaus Perls. [15]

Seni Asia

Departemen asia di Metropolitan Museum memiliki koleksi seni Asia berjumlah semakin dari 35.000 buah, [16] yaitu yang terlengkap di seluruh Amerika Serikat. Koleksi ini berpenanggalan sampai pendirian museum: banyak dari filantropi yang memberikan donasi awal mereka terhadap museum termasuk ditengahnya seni-seni Asia yang terdapat dalam koleksi mereka. Pada saat ini, terdapat satu sayap khusus didedikasikan untuk koleksi Asia dan meliputi seni Asia berumur sampai 4.000 tahun. Setiap hukum budaya istiadat di Asia direpresentasikan pada Departemen Asia, dan benda yang dipamerkan termasuk ditengahnya seni dekorasi, dari lukisan dan seni grafis, sampai patung dan karya logam. Departemen ini terkenal karena koleksi kaligrafi Cina dan termasuk ditengahnya Nepal dan Tibet. Bagaimanapun, tidak hanya seni dan benda ritual keagamaan saja yang direpresentasikan di koleksi banyak dari koleksi yang terkenal yaitu benda-benda fungsional. Sayap Asia juga memiliki taman kerajaan yang bergaya dinasti Ming, dengan menggunakan model tman kerajaan di Suzhou

Departemen Pakaian

Museum Seni Pakaian didirikan oleh Aline Bernstein dan Irene Lewisohn. [17] Pada tahun 1937, mereka bergabung dengan the Met dan menjadi Departemen Pakaian. Sekarang, koleksinya berjumlah semakin dari 35.000 pakaian dan aksesoris. [18] Departemen Pakaian pernah memiliki galeri permanen yang semakin dikenal dengan nama "Basement," karena terletak dibagian bawah sarana prasarana museum. Bagaimanapun, karena sifat koleksi yang sangat rentan, departemen ini tidak membikin instalasi permanen. Sebaliknya, setiap tahun, mereka mengadakan da pertunjukan pada Galeri the Met menggunakan pakaian koleksi mereka, yang dipusatkan pada desainer atau tema tertentu. Pada tahun-tahun sebelumnya, pameran yang dipersiapkan yaitu perancang terkenal seperti Cristóbal Balenciaga, Chanel, Yves Saint Laurent, dan Gianni Versace dan kritikus gaya seperti Diana Vreeland, Mona von Bismarck, Babe Paley, Jayne Wrightsman, Jacqueline Kennedy Onassis, Nan Kempner and Iris Apfel telah menarik pengunjung kepada museum tersebut.

Beberapa benda pameran yang dipamerkan pada dekade terakhir di Departemen Pakaian yaitu: Gaya Rock, pada tahun 1999, merepresentasikan gaya semakin dari 40 pemusik Rock, ditengahnya Madonna, David Bowie, dan The Beatles Keindahan yang ekstrim: Transformasi Tubuh, pada tahun 2001, menyajikan tentang transformasi ide mengenai kecantikan fisik dari masa ke masa dan hal-hal yang diasumsikan perlu untuk mendapatkannya Pameran Chanel, pada tahun 2005, untuk menghormati desainer Coco Chanel sebagai salah satu nama yang terkemuka di sejarah dunia mode. Superhero: Mode dan Fantasi, dipamerkan pada tahun 2008, mempresentasikan suatu metafora bahwa superhero yaitu ikon mode. Wanita Amerika: Pakaian sebuah Identitas Nasional, dipamerkan pada tahun 2010, yang membahas mengenai gaya revolusioner Wanita Amerika Serikat dari tahun 1890 sampai 1940, dan bagaimana gaya tersebut tercermin pada pandangan politis dan sosial pada masa itu. Setiap pameran ini membahas mode sebagai cermin dari nilai-nilai kebiasaan dan memberikan tampilan mengenai sejarah perubahan gaya yang berevolusi menjadi dunia mode pada saat ini.

Gambar dan Seni Grafis

Walaupun departemen bedanya memiliki banyak yang luar biasa untuk gambar dan seni grafis, departemen ini mengkhususkan diri kepada karya-karya yang berasal dari Amerika Utara, dan Eropa Barat yang dihasilkan setelah Seratus tahun Menengah. Koleksi gambar milik museum ini pada awal mulanya terdiri dari 670 lembar gambar, yang dipamerkan dalam satu kumpulan pada tahun 1880 oleh Cornelius Vanderbilt II dan menghasilkan ide untuk terbentuknya departemen ini. Donor departemen bedanya termasuk ditengahnya Junius Spencer Morgan II yang memamerkan bermacam jenis material, tetapi kebanyakan berasal dari seratus tahun ke-16, termasuk ditengahnya papan-papan kayu dan banyak gambar oleh Albrecht Dürer yang berasal dari tahun 1919. Pada saat ini, koleksi departemen ini berjumlah lebuh dari 17.000 gambar, 1,5 juta seni grafis, dan 12.000 buku bergambar. [19] Departemen Gambar dan Seni Grafis memiliki banyak koleksi gambar oleh Michelangelo, Leonardo da Vinci, dan Rembrandt. Selain itu terdapat seni grafis dan etsa termasuk ditengahnya oleh Van Dyck, Dürer, dan Degas.

Seni Mesir

Kebanyakan koleksi seni Mesir yang dimiliki museum, berasal dari koleksi pribadi, yang ditemukan dalam penggalian yang diterapkan oleh museum itu sendiri, selang tahun 1906 sampai 1941, yang memberi nyaris separuh dari koleksi saat ini. Semakin dari 26.000 [20] buah koleksi Seni Mesir dari masa Paleolitik sampai Romawi dan nyaris semuanya dipamerkan dalam 40 galeri Mesir. Salah satu yang koleksi Mesir terpenting di museum ini yaitu 13 model kayu (dari 24 model yang ditemukan, 12 model dan satu figur pembawa persembahan dipamerkan disini. Sedangkan 10 model dan 1 figur pembawa persembahan hadir di Museum Mesir di Kairo), yang ditemukan dalam makam yang terletak di Selatan Asasif di anggota barat Thebes pada tahun 1920. Model ini menggambarkan benda-benda dan kehidupan warga Mesir pada masa Kerajaan Menengah Mesir: perahu, taman, dan cerminan mengenai kehidupan sehari-hari yang digambarkan dalam wujud miniatur.

Namun, koleksi yang paling poluler dari Departemen Seni Mesir yaitu Kuil Dendur. Kuil ini dibongkar oleh pemerintah Mesir untuk menyelamatkannya dari ketinggian cairan yang meninggi karena pembangunan Bendungan Aswan, kuil batu pasir in diberikan kepada Amerika Serikat pada tahun 1965 dan disusun di Sayap Sackler pada tahun 1978. Terletak di ruangan yang besar, dimana beberapa dari kuil tersebut dikelilingi oleh kolam dan dibatasi oleh jendela yang menghadap Central Park. Kuil Dendur yaitu salah satu atraksi yang utama.

Koleksi tertua dari departemen ini yaitu alat batu Auchelian dari Deir el-Bahri yang berasal dari masa Paleolitik bawah, selang 300.000 sampai 75.000 tahun sebelum masehi.

Lukisan Eropa

Koleksi lukisan Eropa yang dimiliki museum ini berjumlah 1.700 buah. [21]

Patung Eropa dan Seni Dekoratif

Koleksi patung-patung eropa dan seni dekoratif yaitu salah satu departemen terbesar dalam museum ini. Terdapat 50.000 [22] koleksi terpisah dari seratus tahun ke-15 sampai awal seratus tahun ke-20. Koleksi yang dimiliki museum ini semakin difokuskan kepada patung-patung Renaisans. Departemen ini juga memiliki koleksi furnitur, perhiasan, kaca dan keramik, permadani dinding, tekstil, koleksi jam dan instrumen matematika. Sebagai tambahan terhadap koleksinya yang luar biasa mengenai furnitur Inggris dan Perancis, pengunjung dapat memasuki lusinan ruangan yang memiliki perabotan lengkap. Koleksi ini termasuk patio dari seratus tahun ke-16 yang berasal dari kastil Vélez Blanco di Spanyol, yang direkonstruksi pada galeri dua lantai.

Koleksi yang terkenal termasuk ditengahnya Bernini Bacchanal, Auguste Rodin The Burghers of Calais, dan beberapa karya yang menarik oleh Houdon, termasuk Bust of Voltaire dan potret putrinya yang terkenal (Sabine).

Sayap Amerika

Koleksi museum untuk seni Amerika, ditaruh di galeri baru pada tanggal 16 Januari 2012. Pameran ini memberi penjelasan kepada pengunjung mengenai sejarah seni di Amerika Serikat dari seratus tahun ke-18 sampai awal seratus tahun ke-20. Galeri baru ini hadir ukuran 2.787 meter persegi untuk mengakomodasi koleksi museum. [23]

Seni Yunani dan Romawi

Koleksi the Met untuk seni Yunani dan Romawi berjumlah semakin dari 17.000 [24] buah. Koleksi tersebut dimiliki oleh museum sejak pertama kali museum ini didirikan. Benda pertama yang dimiliki yaitu sarkofagus romawi, yang sedang dipamerkan sampai saat ini. Secara paling dasar, koleksi yang dimiliki oleh departemen ini yaitu koleksi yang berkenaan dengan Yunani lawas, dan Kerajaan Romawi. Mulai dari tembikar dan vas sampai peniti jubah Romawi. Koleksi terpenting departemen ini yaitu kereta Etruskan atau yang semakin dikenal dengan "Kereta Monteleone". Koleksi bedanya yaitu patung dari Cyclades di Yunani yang berasal dari awal seratus tahun ke-3 sebelum masehi. Pada galeri Yunani dan Romawi juga terdapat beberapa lukisan dinding hadir ukuran besar dan relief yang berasal dari periode-periode yang tidak sama, termasuk rekonstruksi menyeluruh sebuah ruang tidur villa bangsawan dari Boscoreale, yang terkubur setelah tertimbun erupsi gunung Vesuvius pada tahun 79 M. Pada tahun 2007, galeri ini diperluas menjadi 60.000 ft² (6,000 m²) sehingga dapat mengandung mayoritas koleksi untuk dipamerkan secara permanen. [25]

Seni Islam

Koleksi seni Islam yang dimiliki oleh museum ini tidak hanya berkenaan dengan seni religius, walaupun kebanyakan dari koleksinya diproduksi untuk perkara keagamaan atau sebagai elemen dekorasi pada masjid. 12.000 [26] koleksi departemen ini, termasuk ditengahnya koleksi sekuler seperti keramik dan tekstil, yang berasal dari hukum budaya istiadat Islam mulai dari Spanyol sampai Afrika Utara dan Asia Tengah. Koleksi yang paling terkenal dari departemen ini yaitu miniatur lukisan dari Iran dan kerajaan Mughal di India. Kaligrafi religius maupun sekuler dipamerkan disini, mulai dari keputusan resmi Suleiman I sampai beberapa manuskrip Qur'an yang berasal dari periode dan memiliki gaya kaligrafi yang tidak sama. Galeri Seni Islam telah menjumpai beberapa perbaikan sejak 2001 dan disingkap kembali pada 1 November 2011 sebagai galeri baru untuk Seni Arab, Turki, Iran, Asia Tengah, dan Asia Selatan kesudahan. Galeri ini memiliki beberapa koleksi interior, termasuk rekonstruksi Ruangan Nur Al-Din dari seratus tahun ke-18 di Damaskus.

Koleksi Robert Lehman

Ketika bankir Robert Lehman meninggal pada tahun 1969, yayasannya mendonasikan 2.600 karya seni kepada Metropolitan Museum of Art. [27] Karya seni ini disimpan di Sayap Robert Lehman, yang oleh museum disebut sebagai "salah satu koleksi karya seni pribadi istimewa yang pernah dikumpulkan di Amerika Serikat". [28] Untuk menegaskan keistimewaan koleksi tersebut, Metropolitan Museum menyimpan koleksi tersebut di dalam galeri terpisah yang didekorasi dengan luar biasa. Hal ini membikin koleksi ini tampak seperti "museum dalam museum" yang menuai pujian dan kritik pada saat itu. [29] Tidak seperti departemen bedanya, koleksi Robert Lehman tidak mengkhususkan diri kepada gaya atau periode yang spesifik, tetapi semakin menggambarkan ketertarikan pribadi Robert Lehman. Koleksi yang dimiliki kebanyakan yaitu lukisan renaisans Italia, terutama gaya siena. Lukisan pada koleksi tersebut ditengahnya yaitu karya Botticelli dan Domenico Veneziano, beberapa pelukis Spanyol seperti El Greco dan Goya. Beberapa pelukis Eropa seperti Rembrandt dan Dürer juga terdapat dalam koleksi tersebut. [30] Princeton University Press telah mendokumentasikan koleksi tersebut dan mempublikasikannya dalam buku yang terdiri dari beberapa volume dengan judul The Robert Lehman Collection Catalogues.

Seni Seratus tahun Menengah

Koleksi Museum Metropolitan tentang seni seratus tahun menengah memiliki cakupan seni Barat yang lapang mulai dari seratus tahun ke-4 masehi sampai aawal seratus tahun ke-16 masehi, termasuk ditengahnya karya seni lawas Byzantinum dan pra seratus tahun menengah Eropa, dan tidak termasuk dinataranya koleksi Yunani dan Romawi. Seperti koleksi seni Islam, koleksi seni Seratus tahun Menengah memiliki seni hadir wujud dia dan tiga dimensi yang banyak berkenaan dengan keagamaan. Banyak koleksi milik departemen ini yaitu 11.000 buah, yang dibagi di kontruksi utama museum di Fifth Avenue dan The Cloisters.

Kontruksi utama

Koleksi seratus tahun menengah terletak di kontruksi utama Museum Metropolitan, dibagian tengah lantai pertama galeri seratus tahun menengah, di dalamnya terdapat 6.000 benda. Walaupun koleksi seni seratus tahun menengah Eropa banyak terdapat di galeri ini, tetapi kebanyakan karya seni dari Eropa terdapat di the Cloisters. Galeri utama ini yaitu lokasi untuk koleksi permadani dinding beserta patung gereja dan pemakaman. Sedangkan galeri samping dipakai untuk memamerkan koleksi logam berharga dan gading, termasuk ditengahnya peti jenazah dan benda sekuler.

The Cloisters

The Cloisters atau yang disebut juga dengan Biara yaitu proyek utama dari John D. Rockefeller, Jr. yang yaitu penyandang dana utama Museum Metropolitan. Kontruksi ini terletak di Fort Tryon Park dan selesai didirikan pada tahun 1938. Kontruksi ini sepenuhnya didedikasikan untuk seni seratus tahun menengah. Koleksi museum ini sebelumnya yaitu anggota dari museum terpisah, yang dikumpulkan oleh George Grey Barnard dan diakuisisi oleh Rockefeller pada tahun 1925 sebagai hadiah untuk Metropolitan Museum. [31] The Cloisters atau Biara, dinamakan berlandaskan lima Biara Prancis seratus tahun menengah yang bentuk kontruksinya digabungkan menjadi kontruksi modern, dan 5.000 benda yang hadir di kontruksi ini hanya dikhususkan kepada karya Eropa seratus tahun menengah. Koleksi yang dipamerkan disini yaitu koleksi yang sangat indah dan memiliki nilai sejarah yang penting beberapa ditengahnya yaitu Belles Heures of Jean de France, Duc de Berry yang digambar oleh Limbourg Bersaudara pada tahun 1409, salib altar bergaya romanesque yang semakin dikenal sebagai "Salib Cloisters," dan tujuh permadani dinding yang menggambarkan perburuan unicorn.

Seni Modern

Dengan karya seni berjumlah 13.000 buah, yang kebanyakan yaitu kara seniman Eropa dan Amerika, departemen seni modern menduduki 60.000 ft² (6,000 m²) ruangan galeri dan memiliki banyak karya seni modern yang ikonis. Koleksi yang menonjol dari departemen ini yaitu potret Gertrude Stein karya Picasso, White Flag karya Jasper Johns, Autumn Rhythm (Number 30) karya Jackson Pollock, dan Beginning karya Max Beckmann. Karena Metropolitan Museum telah mengoleksi seni "kontemporer" sejak puluhan tahun yang lalu, beberapa koleksi lamanya telah dialihkan menuju departemen yang beda seperti departemen Lukisan Amerika dan Eropa.

Instrumen Musik

Koleksi instrumen musik museum ini berjumlah 5.000 [32] buah yang berasal dari seluruh dunia. Koleksi museum ini dimulai pada tahun 1889 dengan donasi dari Lucy W. Drexel berupa ratusan instrumen musik, tetapi peralatan musik yang menjadi pusat dari departemen instrumen musik berasal dari donasi Mary Elizabeth Adams, yang yaitu istri dari John Crosby Brown. Peralatan musik dibawa masuk kedalam koleksi bukan hanya karena argumen estetika, namun juga karena alat musik memiliki anggota teknis dan sosial dalam hukum budaya istiadat asal mereka. Koleksi instrumen musik modern juga terdapat pada departemen ini. Peralatan musik dari seluruh benua ditampilkan secara virtual setiap tahapannya. Koleksi yang paling terkenal dari departemen ini yaitu beberapa biola karya Stradivari, sebuah koleksi alat musei Asia yang terbuat dari logam berharga, dan piano tertua di dunia, sebuah model tahun 1720 karya Bartolomeo Cristofori. Banyak dari instrumen ini masuh dapat dipergunakan, dan departemen unstrumen musik mendukung penggunaannya dengan mengadakan konser musik dan demonstrasi oleh bintang tamu.

Departemen Foto

Koleksi foto Metropolitan Museum berjumlah semakin dari 25.000 [33] buah. Koleksinya terpusat kepada 5 kumpulan koleksi besar, dengan tambahan koleksi yang diterapkan oleh museum. Alfred Stieglitz, seorang fotografer terkenal, mendonasikan koleksi foto dalam banyak yang besar untuk pertama kalinya kepada museum, yang termasuk ditengahnya karya-karya Piktorialisme, beberapa karya Edward Steichen, dan koleksi foto milik Stieglitz dari studio miliknya sendiri. Koleksi ini dilengkapi oleh museum dengan 8.500 buah arsip koleksi foto Perusahaan Kertas Gilman, Koleksi Rubel, dan koleksi Perusahaan Mobil Ford, dengan sedikit tambahan koleksi fotografi awal Amerika dan Prancis, koleksi fotografi Inggris awal, dan fotografi Amerika dan Eropa paska Perang Dunia I. Museum Metropolitan juga memperoleh koleksi pribadi foto milik Walker Evans, yang sangat sulit untuk diperoleh. Departemen ini menemukan galeri permanen pada tahun 1997, walaupun tidak semua koleksinya dipamerkan pada saat yang sama karena koleksi fotografi yaitu koleksi yang sensitif. Bagaimanapun, departemen ini telah menghasilkan beberapa pameran temporer yang mendapat respon sangat tidak memihak.


CT pilot training

In February 2008, the Iraqi Air Force , with Coalition Advisors, began night vision goggle (NVG) training as the basis for future counter-terrorism (CT) pilot training. Potential CT pilots and aircrew will undergo NVG flying introduction in order to select the best pilots for advanced CT aviation training as early as April 2008. Selected pilots will continue to log NVG training hours in order to attain a proficiency level that prepares them for Advanced Special Operations specific training as early as late summer 2008.

Once fielded, this special operations aviation capability will reside in the Iraqi Air Force’s 15 Squadron

Share this:

Like this:


Sejarah awal

Museum ini pertama kali diretas pada tanggal 20 Februari 1872, ditempatkan pada yang dibangun yang terletak di 681 Fifth Avenue, New York City. John Taylor Johnston, seorang eksekutif pembangunan rel kereta api yang koleksi seni miliknya yaitu landasan dari museum, yaitu presiden pertamanya. Penerbit George Palmer Putnam dibuat menjadi pengawas institusi. Seniman Eastman Johnson dibuat menjadi rekanan pendiri museum ini.

Terdapat beberapa usahawan industri pada saat itu yang dibuat menjadi rekanan museum tersebut, termasuk diantaranya Howard Potter. Mantan perwira Perang Sipil, Luigi Palma di Cesnola, diberi jabatan sebagai direktur pertama museum tersebut. [38] Dia mengabdi selang tahun 1879 - 1904. Dalam masa kepemimpinannya, Metropolitan Museum memiliki sarkofagus batu Romawi, dan 174 lukisan yang kebanyakan berasal dari Eropa, yang langsung memenuhi tempat yang dipersiapkan di museum tersebut. Pada tahun 1873, karena museum membeli koleksi tambahan yaitu benda lawas dari Siprus, koleksi milik Luigi Palma di Cesnola, maka Metropolitan Museum meninggalkan Fifth Avenue dan pindah menuju rumah tinggal milik Nyonya Nicholas Cruger, yang lebih dikenal dengan Istana Douglas pada 128 West 14th Street. Namun, akomodasi baru ini sedang bersifat sementara, terutama karena koleksi museum sedang bertambah, dan rumah tinggal tersebut tidak dapat memenuhi kebutuhan ruangannya. [39]


Watch the video: Prof. Cook Visits the Assyrian Palace of Ashurnasirpal II (September 2022).

Video, Sitemap-Video, Sitemap-Videos